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Equipe
Fluides
Création 2024
Fluides s'interroge sur ce que chaque circassienne a vécu et vit dans l’histoire de son propre corps. Au plateau, cette thématique sera abordée à la lumière des tournants biographiques de cinq artistes d’âges différents. La pluralité et la variabilité des corps présents ouvre un horizon de pensée sur la corporéité féminine qui est en instabilité permanente. Les artistes parleront de leur corps de femmes mais aussi de leur corps d’acrobates. Car le cirque fabrique les corps...
DIRECTION ARTISTIQUE ET MISE EN SCÈNE : Sarah Simili
ECRITURE DES CORPS : Julie Tavert
CO-ECRITURE ET INTERPRÉTATION : Masha Dimitri, Carina Pousaz, Mara Procacci, Tania Simili et Emilie Pannatier (en alternance avec Pauline et Lauriane)
CREATION COSTUMES : Patty Eggerickx
CONCEPTION SONORE : Thomas Barlatier
CONCEPTION LUMIERE : Antoine Zivelonghi
CONCEPTION SCENOGRAPHIE : Juliette Pierangelo
REGARD SUR LE GESTE CIRCASSIEN ET CHOREGRAPHIQUE : Constance Bugnon
PARTENAIRES : Théâtre Les Halles (Sierre, Suisse), UP - Circus and Performing Arts (Belgique), Université d'Angers
AVEC LE SOUTIEN : Théâtre Pro VS, Loterie Romande, Fondation Göhner
Equipe
Transhumance
Création 2023
Nous sommes tous et toutes nomades. Nous voyageons par curiosité, par amour, par nécessité, par survivance. Certains et certaines d’entre nous voyagent léger.ère.s, d’autres portent de lourds fardeaux, certain.e.s cheminent seul.e.s, d’autres en groupe. Mais quelles que soient les contextes du déplacement, les transhumances ont des résonances sur nos individualités. Avec "Transhumance", nous nous interrogeons sur les traces durables du voyage, de la migration ou de l’exil sur nos parcours personnels, sur notre quête d’identité et de liberté.
DIRECTION ARTISTIQUE ET MISE EN SCÈNE : Sarah Simili
REGARD SUR LE GESTE CIRCASSIEN ET CHOREGRAPHIQUE : Julie Tavert, Constance Bugnon & Carina Pousaz
INTERPRÉTATION : Camille Chamoulaud, Grégoire Gisselman, Timoté Grenier, Robyn Haefeli, Daniele Néné Manassero, Matias Zambrano (en alternance avec Iuna Lhomme et Yves Artières)
CONCEPTION SONORE : Thomas Barlatier
CONCEPTION ÉCLAIRAGE ET RÉGIE : Antoine Zivelonghi et Basile Chervet
PRODUCTION ET ADMINISTRATION : Sarah Simili
CRÉDITS PHOTOS : Dominique Schreckling
PARTENAIRES : ZeughausKultur Brig, Malévoz Quartier Culturel, ZirkusQuartier, FEDEC
AVEC LE SOUTIEN DE : La Loterie Romande, Service de la Culture de l'Etat du Valais, ProHelvetia
Equipe
BOUTES
« Le cirque pourrait-il nous aider à marcher sur le fil du deuil ? Avec la grâce du geste et l’élégance du rire, la Compagnie Courant d’Cirque démontre qu’un sujet aussi délicat que le suicide d’un père peut conduire à des moments précieux, d’une infinie poésie. Boutès, c’est la rencontre entre le silence jonglistique et aérien d’une circassienne et les mots acrobatiques d’un acteur. À eux deux, Tania Simili et Jean-Luc Piraux, reflets de la fille et du père, explorent les mille et une façons de se souvenir en commun, par-delà l’ultime rivage. Et si, parfois, les larmes n’étaient qu’un rire qui s’est trompé de chemin ?. » - Laurent Ancion
DIRECTION ARTISTIQUE ET MISE EN SCÈNE : Sarah Simili
ÉCRITURE : Sarah Simili, Tania Simili & Jean-Luc Piraux
INTERPRÉTATION : Tania Simili & Jean-Luc Piraux
SOUTIEN À LA DRAMATURGIE : Antoine Zivelonghi, Laurent Ancion & Sylvain Honorez
REGARD BIENVEILLANT : Catherine Magis et Sophie Lascombes
CONCEPTION SONORE : Thomas Barlatier
CONCEPTION ÉCLAIRAGE ET RÉGIE : Antoine Zivelonghi
COSTUMES : Patty Eggerickx
PRODUCTION ET ADMINISTRATION : Sarah Simili
CAPTATION VIDÉO : La Lune Urbaine
CRÉDITS PHOTOS : Dominique Schreckling
AVEC LE SOUTIEN DE : ThéâtrePro Valais, La Loterie Romande, Up-Circus & Performing Arts, Théâtre Les Halles, Fédération Wallonie Bruxelles, Latitude 50
Transhumance
Fluides
Boutès
Equipe
Boutès 4.41
Qu’y a-t-il au fond du désir de se jeter à l’eau ? Qu’y-a-t-il au fond du désir de s’immerger dans la chose qui hante ? De sauter le pas? De s’affranchir de toutes précautions ? Toutes ces expressions traduisent cet infini désir d’inconnu qui nous habite tous. Depuis notre naissance, nous nous élançons dans l’énergie même de la vie, au risque pur de se précipiter vers un amour, un chagrin, un début d’apprentissage, une fin… inexorable ?
Interprétation : Tania Simili et Alice Torrent
Direction artistique et mise en scène : Sarah Simili
Conception sonore : Alice Torrent
Lumières et visuels : David Glassey
Costumes : Patty Eggerickx
Regards extérieurs : Antoine Zivelonghi et Sylvain Honorez, Rafaele Giovannola
Production et administration : Sarah Simili et David Glassey
Co-Productions : TLH-Sierre (CH)
Avec le soutien : TLH-Sierre, Malévoz Quartier Culturel, Etat du Valais - dispositif Théâtre Pro, Loterie Romande Valais, La Maison des Jonglages, Espace Catastrophe, FLIC scuola di circo, Latitude 50, Roberto Olivan Performing Arts.
Boutès 4.41
PLASMA
Le spectacle raconte l’histoire de deux femmes, enfermées dans un plasma de plastique. Victimes des dégâts irréversibles provoqués par une société de surconsommation, elles font face à des problèmes insurmontables qui les obligent à faire des choix tragiques. Le plastique crée une matrice qui transforme l’espace et les corps, les confrontant à leur indignation, à leur écœurement et à leur rage. Cette décadence les condamnera à leur destruction, tel un chaos avant la formation d’une nouvelle ère.
Equipe
Jeu : Vanessa Pahud et Tania Simili
Direction artistique : Vanessa Pahud, Tania Simili et Sarah Simili
Direction de production et administration : Sarah Simili
Collaboration artistique : Stefan Hort, Roman Müller, Roberto Olivan, Fabio Nicolini
Costumes : Patty Eggerickx
Scénographie : Vanessa Pahud
Conception éclairage : Philippe Deutsch
Support visuel : La Lune Urbaine
Co-Production : Théâtre Les Halles (Sierre, CH), FILC Scuola di Circo (Turin, IT) , La Coupole (Combs-la-Ville, FR), Ecole de cirque l’Astragale (Combs-la-Ville, FR), Ecole de cirque Zôfy (Charrat, CH). Avec le soutien du service de la culture de l’Etat du Valais, du service de la culture de la Ville de Sierre, de la Loterie Romande, de la Fondation Engelberts pour les arts et la culture et de la Fondation Ernst Göhner.
Ancre 3
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